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miércoles, 17 de agosto de 2016

ZENTAI


 Zentai 

 Los ropajes apretados que cubren el cuerpo entero se llaman comúnmente Zentai (del japonés ゼンタイ). Esto es una contracción de zenshin taitsu (全身タイツ) ("ropa ajustada de cuerpo entero") o una traducción directa de "cuerpo entero" (全体 zentai). El traje zentai generalmente está hecho de nilón o spandex, pero también se pueden emplear otros materiales como algodón y lana.
Tales trajes fueron primeramente desarrollados para el uso en la danza moderna, pero ahora son utilizados en las artes para disminuir la presencia de un actor en una escena. De hecho, en el arte tradicional japonés de títeres llamado bunraku los artistas aprendices llevan prendas de vestir negras de cuerpo entero contra un fondo negro para producir el mismo efecto. Los artistas lo utilizan como un medio para acentuar el cuerpo, utilizando a veces patrones vibrantes. Esta técnica convierte al actor en un ser anónimo, y la representación el mismo cuerpo pasa a ser el foco de atención.

En las mayores ciudades del mundo (pero especialmente en Japón), las vestimentas zentai llegan a ser una escena cada vez más común como uso recreativo tanto para hombres como para mujeres en una gran variedad de acontecimientos que recorren de convenciones a clubes de danza, aumentando aún más la popularidad de esta subcultura.
Los trajes de algodón de tono carne a menudo son utilizados por cosplayers para proporcionar una capa apreciable que se parezca a la piel del personaje animado. Cuándo tal zentai se lleva bajo máscaras pintadas para parecerse a una personaje animado, el efecto total se llama kigurumi. El animegao es una variante en esto.
En los efectos especiales de las películas y la televisión, los trajes zentai de color sólido se emplean a veces para el chroma-key o para eliminar digitalmente al actor de una escena.

Los trajes encuentran también un utilidad como instrumento para la meditación. Puede proporcionar un medio para el conocimiento del cuerpo, un foco para la meditación por medio de los sentidos teniendo en cuenta la privación sensorial o el aumento sensorial, así como una barrera simbólica entre el ser y el mundo. Permite también al usuario experimentar un sentido de desnudez sin la exposición de este a un desnudo real, especialmente cuando uno medita afuera.
No obstante, las calles de Japón son una pasarela de tendencias surrealistas. El último grupo en unirse a este crisol de rarezas es el de los Zentai. 

Así, en las calles de la gran ciudad puedes ver a hombres y mujeres portar trajes que los cubren de la cabeza hasta los pies con extrañas ilustraciones.
 Los adeptos a esta indumentaria tienen diferentes formas de analizarla.Algunos la asocian con el fetichismo y con el sexo, mientras que otros adoptan la tendencia como un homenaje a sus ídolos superhéroes.

De acuerdo con el profesor Ikuo Daibo, de la Universidad de Mirai de Tokio, esta tendencia puede ser un intento de distanciarse o esconderse de la realidad. Asimismo, el investigador cree que la moda de los zentai puede ser el reflejo de la búsqueda de una identidad propia

Achacan la fiebre 'spandex' a la dificultad que tienen los japoneses para encontrar modelos a seguir y grupos en los que encajar, por lo que el Zentai se alza como una comunidad a la que pertenecer sin ser juzgado. Son el reverso profundo de los morphsuits, que son trajes de spandex pensados para ir a fiestas o festivales, y la versión oscura de los furries, un grupo que se viste y actúa como si de animales se tratara. Si os parece algo insospechado y que solo podría ocurrir en Japón, agarraos a vuestra silla: en Madrid existe.

Elsa Schiaparelli sentenció en 1934 que "en tiempos difíciles, la moda se vuelve loca". Quizás esta sea la razón por la que los Zentai van ganando cada vez más adeptos. Algunos de ellos se definen como seres introvertidos, con problemas a la hora de interactuar. El traje les posibilita actuar con normalidad (paradójicamente) al sentirse liberados. Dicen que el tejido les hacen sentirse abrazados, les ayuda a liberar el estrés y tiene un uso terapéutico.

Mientras que analizamos el rostro, los gestos y la mirada de los demás para saber qué esperar de ellos, este uniforme les despoja de toda identidad, por lo que el interlocutor puede verse desvalido. Muchos de los que pertenecen a este colectivo han perdido a sus parejas por su afición al spandex. El profesor Kevin Volkan explicó al National Geographic cómo algunos ven el traje como un tabú, por permitir al que lo lleva pasear por la ciudad prácticamente desnudo.

Aunque esta tendencia nació en Japón en los 80 y hoy gana adeptos por todo el mundo (en el Reino Unido existe en grupo The Zentai Project), es muy probable que nunca se convierta en algo más que una anécdota o una subcorriente. En Shangái ya existe el Zentai Art Festival, en Berlín existen fiestas Zentai y en Francia están preocupados por el hecho de que las leyes contra el burka puedan salpicarles.




Aquí, el enlace a mi tienda en Etsy:



http://www.actitudfem.com/tecnologia/viral/redes-sociales/y-tu-ya-conoces-la-tendencia-zentai

miércoles, 15 de junio de 2016

Bagelheads



El bodyart tiene razones que la razón desconoce. Ha pasado ya un buen tiempo desde que aparecieron los llamados Bagelheads en la web, pero ¿sabes quiénes son?



Se le llama bagelhead al grupo de personas que han adoptado esta nueva tendencia en la modificación corporal no permanente, la cual consta de inyectarse una solución salina en ciertas partes del cuerpo, por debajo de la piel, para provocar una hinchazón y luego darle forma. 




Deformarse la frente con agua salada. Se tarda dos horas en hacer y luego dura entre 16 y 24 horas: una técnica conocida como “cabeza de bagel” y que toma su nombre de un tipo de pan con forma de rosquilla




Si bien aún no se han convertido en una tendencia a nivel mundial, ni han obtenido una popularidad relevante, lentamente, en tierras niponas sí se ha vuelto una práctica de mayor magnitud y llama mucho la atención
Produce un aspecto grotesco y raro, tal como el que se busca representar.



En síntesis, la persona escoge el lugar en el cual se le inyectará la solución con un mecanismo de jeringas y tubos. Durante un período de dos horas, se inyecta esta solución salina en ese lugar, que una vez listo el proceso, deja la zona con una gran inflamación, similar a una suerte de ampolla o a un implante subdérmico mal hecho.



Esta especie de ampolla queda con una consistencia que permite su modificación y que se deja moldear levemente de acuerdo al gusto de cada cliente. Luego de unas 24 horas, el cuerpo se encarga de absorber la sustancia no tóxica para el organismo y desaparece.

Complicaciones en el bagelhead



El proceso presenta algunas condiciones y efectos secundarios, entre ellos podemos destacar posibles infecciones ante el rechazo de la sustancia artificial y ajena al organismo, se presentan distintos tipos de dolores en la zona debido a la inflamación y dolores de cabeza. La inflamación también produce una desagradable sensación de presión en la zona, la hinchazón de los ojos y el bloqueo de la vista. Además, el estiramiento de la piel.
¿Qué opinas sobre esta práctica? 


FUENTES:


viernes, 10 de junio de 2016

NUEVA CORRIENTE..... LA MODA DE QUEJARSE!!!


Observo mucho y tomo aquellas tendencias que parecen más interesantes. Ahora veo que lo último de lo último, lo que resulta ser más in, y que levanta pasiones, es sin duda quejarse. Echar la culpa a todo el que se mueva, y no parar de regalar lindas palabras a todo el que nos rodee. 
Hay personas que siempre están hablando de sus dolencias corporales y de todo aquello que les aqueja.



Me pelo de frío. Me aso de calor. No me gustan los domingos. Odio los lunes. Qué asco de tráfico. Está lleno de bichos. Me duele la cabeza. Ya se ha vuelto a quedar colgado el ordenador. Cuánta gente. Le falta sal. Está demasiado salado. Qué lento. Qué sucio. Qué caro. Qué feo… Si se pusieran sobre el papel, el diccionario de las quejas cotidianas de la mayoría de nosotros probablemente sería más voluminoso que Guerra y Paz. 



Tienen poca capacidad para interesarse por los que les rodean. Cansan a quienes les acompañan y suelen promover sentimientos ambivalentes, pues siempre justifican lo poco que hacen por los demás. No pueden ser generosos con su entorno porque toda su atención la tienen concentrada en su propio yo. Esto provoca que siempre estén hablando de sí mismas y protestando de sus malestares. Se quejan muchísimo, se ponen de mal humor y siempre se imaginan lo peor. 


Ahora en serio…¿Verdad que apetece salir con unos tapones en los oídos para no tener que escuchar tanta queja? Todos tenemos algo de responsabilidad, porque en vez de atender a lo que nos están diciendo y cortar de la mejor forma, echamos muchas veces más leña al fuego.

Reconozco que en el pasado he sido un especialista, y me costó un poco aprender a dejar de quejarme. Quejarse es gratis, no requiere pagar impuestos, y puede hacerse todo el día. Es divertido para desestresarnos unos minutos, pero continuar en la queja de forma continua… sólo implica ganarse una enfermedad de por vida.

¿Quieren estar sanos y vivir más años? Conviertan sus quejas en energía para la acción… ¡YA!

Todos tenemos una cantidad de energía vital o libido que repartimos entre los demás y nosotros. Dedicamos a los otros ideas y sentimientos, pensamos en ellos y tenemos una representación de cómo son en nuestro psiquismo. Esta representación requiere una cantidad particular de energía psíquica. Cuanto más queramos a alguien o más importante sea para nosotros, más espacio ocupará en nuestra mente y más libido tendremos destinada para él o ella.

21 días sin quejas


Es el tiempo que necesita el cerebro para adoptar un nuevo hábito. Para dejar de ser víctima y centrar la atención en lo que quieres en lugar de en lo que no te gusta.
Solemos prodigarnos de tal forma con las lamentaciones y los chismorreos que erradicarlos del día a día puede convertirse en un auténtico reto personal. Esto es lo que propuso a sus alumnos Xabier Satrústegui “Soma”, director de la escuela de yoga Witryh. Lo hizo en 2009 y, según señala, muchos de ellos continúan hoy intentándolo. “Todo el mundo creía que lo superaría fácilmente, pero no fue así. Lo consiguieron muy pocos y al cabo de varios meses. Es muy divertido y nos permite percatarnos de muchas cosas de las que no éramos conscientes”, dice.  


Quejarse está a la orden del día entre todos los sectores de la sociedad, y no sólo en tiempos de crisis como los que vivimos. La costumbre nacional de criticar y descalificar en la sobremesa o en el bar, en lugar de actuar y pasar a la acción contribuye a crear un ambiente de negatividad en el que es fácil sentirse una víctima impotente ante todo lo que acontece.

La realidad es que con cada queja hacemos que el problema crezca. Satrústegui lo expresa poéticamente: “Lo mismo que la nieve sólo se derrite cuando el sol aparece, sólo evolucionas cuando, ante lo que odias, hagas que el amor esté presente”. 


 “La vida se transforma a tu alrededor cuando adquieres el hábito de no quejarte, criticar, chismorrear o victimizarte. El paraíso comienza a crearse en tu entorno, el entusiasmo florece, el sufrimiento desaparece, la autoestima crece y la felicidad amanece”, dice Satrústegui. Ahí es nada. 



miércoles, 8 de junio de 2016

LA NUEVA TENDENCIA DE UÑAS CON PELO SINTÉTICO.... FURRY NAILS!!

Parece sorprendente las modas que hay hoy en día, cada vez más increíbles y extrañas

Este invierno, la manicura francesa y las uñas craqueladas pasarán a la historia porque desde la New York Fashion Week vienen las uñas peludas o furry nails.



Las “uñas peludas” se han visto en los desfiles de moda de Nueva York (siempre a la última) y ya están conquistando a muchas personas. También se han convertido en las protagonistas de muchos Instagrams. Es una tendencia extrema y excéntrica que estamos seguros que captará la atención de los amantes del nail art, pero no del gran público en general.


Creadas por directora de la firma de lacas de uñas y manicuras CND Jan Arnold como accesorio del desfile deLibertine otoño invierno 2016/2017 de la pasarela de Nueva York para combatir las bajas temperaturas, se trata de una manicura que ya se está convirtiendo en viral en redes sociales, en especial en Instagram donde hay un sinfín de ideas con uñas y manicuras con pelo en sus más diversas versiones.

Primero vino lo de ponerse algodón de colores, Cotton Candy Nails (con algodón) 



Y esta nueva tendencia se llama 'furry nails' (uñas peludas).



Lo puedes llevar corto, muy largo, de colores, o a lo mujer loba.



La propia creadora explico cómo se hace, se pone varias capas de porcelana (Vinylux) colores como tierra, blanco y crema, después pones el pelo sintético en blanco, marrón, o para las más atrevidas de colores.

¿Qué ventajas e inconvenientes tiene este tipo de manicura? Entre sus ventajas es que desde luego, tu manicura no pasará desapercibida y abrigarás tus uñas frente al frío. Y entre las pegas, el engorro de quitártelas con quitaesmalte y que deberás limitar el lavado de tus manos y  las veces que miras tu móvil o al menos hacerlo con cuidado para no estropearlas.

La verdad que es una tendencia muy extravagante, complicada, habrá chicas que les guste, porque son muy atrevidas, pero… creen que dejaran de usar el móvil, o de comer, y dejar de tener las manos limpias?



La verdad que opináis sobre esta nueva moda, ¿Os la pondrías? ¿Tendríais el atrevimiento de lucirlas así con pelo? ¿U os daría vergüenza salir así a la calle? espero que os guste.




martes, 7 de junio de 2016

MOVIMIENTO HANDMADE " hecho a mano"

Hubo un tiempo en el que llegamos a pensar que las manualidades morirían con el auge del plástico, la fibra y las tiendas de todo a cien. Nos equivocamos: un fuerte movimiento handmade («hecho a mano»), con millones de seguidores, recorre el mundo, y el DIY (Do It Yourself, «hazlo tú mismo») se ha reinventado para pasar a ser tendencia. Su éxito no estriba en los materiales o técnicas utilizadas –no tan diferentes de las de nuestras abuelas–, sino en su diseño y contemporaneidad. Pero, sobre todo, el boom ha sido posible gracias a su íntima conexión con el universo Internet, especialmente con los blogs.


En mayor o menor medida, todos somos artistas… muchos tienen un don pero no lo explotan, otros lo han descubierto y viven su pasión a diario. Hoy, la crisis persiste y parte de nosotros huimos de este modelo de consumo moderno, industrial, el consumo de productos hechos en grandes series, idénticos y sin alma.



Que lo artesano está de moda no es ninguna novedad a estas alturas.
Pero lo que sí es novedad es cómo se lo montan digitalmente toda esta ingente tropa de nuevos artesanos, diseñadores o empresarios involucrados en un negocio basado en artículos de producción artesanal.


Con un repertorio de productos de cuidado diseño e importantes raíces en una determinada cultural local, más una filosofía basada en el comercio justo así como el mismo interés en proteger las tradiciones que en innovar, los negocios artesanos de la era digital no tienen más que virtudes





Su estrategia es además glocal, es decir que piensan de manera local pero actúan globalmente, aprovechando la posibilidad que ofrece Internet de tener clientes de todos los puntos del planeta. Se trata de productos con tradición, modernos, artesanos y con buen diseño, todo en uno.

Los productos artesanales tienen una gran acogida en Internet por su carácter único e irrepetible.



Parece ser que en ocasiones los internautas valoran más la calidad y la exclusividad de los productos que no su bajo precio económico. Esta tendencia la podemos observar en la venta de productos artesanales a través de tiendas online



Estos artículos tienen la gran ventaja que sólo se pueden encontrar en tiendas muy especializadas y algunos de estos productos sólo se pueden comprar por Internet. Si existieran productos similares que se encontrasen fácilmente el comprador tendría pocas razones para comprar por Internet. 


Aquí radica el éxito online de estos artículos; cuánto más originales y especiales sean, más atractivos serán para el comprador online.


Aunque sean productos más caros que los fabricados  industrialmente, el comprador online está dispuesto a pagar más si percibe una diferencia de calidad. Todo el mundo sabe que los productos hechos a mano son siempre piezas únicas y con una producción limitada que los hace notoriamente más caros. La calidad, el diseño y el esfuerzo se pagan, pero los compradores se llevan a casa un producto inimitable, exclusivo y con un estilo propio.

Precisamente Etsy fue uno de los pioneros a la hora de vincular artesanía e Internet. A principios de 2005, el pintor y carpintero Rob Kalin, harto de no encontrar un espacioonline donde exhibir y vender sus creaciones, creó este portal que permitía a cualquier artesano montar su propia tienda virtual. 
Os dejo el enlace a mi tienda virtual de Etsy,
https://www.etsy.com/es/shop/sIETEcORONAS?ref=hdr_shop_menu

QUE OS PARECE???
FUENTES: